宝岛的电视剧演员对拍戏有这么一种形容方式,叫蹲监狱。¥f,。特殊是拍即播剧也就是on档戏,更是把拍摄该剧的电视台摄影棚称之为某某监狱。从一个侧面可以看出,拍电视剧几乎是与世隔绝的。所以本土剧演员很少爆出绯闻,很少上综艺节目,这些演员更像是电视台的上班族。
杜翰文以前只是听说演员们把拍电视剧叫坐监,等自己真的拍起电视剧才知道这个形容是有过之而无不及。不用管今天是星期几,不用管是白天还是晚上,反正吃住全在剧组,又是主演,休假那不可能。杜翰文看着拍摄日程从十月二号一直排到十二月四号,心中几乎是崩溃的,中间自己连一天假期都没有。这并不意味十二月四号就杀青喔,这只是说中正大学部分外景拍完了,还有在台北的棚内戏要拍呢。
柴制作不担心演员有没有得到休息,开始还有些担心几个月不曝光,影响杜翰文人气。后来九二一这事儿一出,柴姐是连这点担心也没有了。地震天大的事情,娱乐圈也会安安稳稳个几个月才会重新闹腾起来。这几个月,大家都不会主动去寻求曝光,所以安心拍戏吧,也算是另类的天赐良机。
杜翰文重新体验着一年前开始拍照时的经历。虽然蔡月勋是个很好说话,语气轻柔,看起来甚至有些娘的人,不过在工作上却足够严厉。杜翰文为此没少被指导过,没错,是指导不是骂。导演说你两句那能是骂吗,金口良言,每句话那都是对你有益处的,所以只能是指导。
小蔡导演的威信也在指导过徐若暄,指导过杜翰文之后确立了起来。连日本顾问都表示小蔡监督工作时候气场十足,是成为优秀导演的好苗子。柴稚屏也放心了许多,可以放下这边的事情去台北处理电视剧相关业务。一部电视剧不是拍出来就万事大吉了,怎么卖出去才是真正的考验。在这一点上柴稚屏格外有信心。现在不是没电视台买,而是嫌电视台给的价不够高。据说柴姐正准备去内地,那边电视台对这部在岛内引起话题的电视剧也是极为感兴趣的。想想卖上十几家卫视,就算一家只卖几十万。柴姐都很爽,自己可没把这部电视剧的定位放在卖首播和次轮上。这位有更宏伟的目标,和更长远的打算。
杜翰文对柴稚屏去干什么丝毫不感兴趣,坐监的生活虽然才刚刚一周不到,已经开始感觉自己是长在剧组的了。从早上起床到晚上关摄像机睡觉。除了拍戏就是看剧本,演员生活的枯燥乏味让杜翰文着实长了见识。唯一的娱乐活动就是聊天,跟仔仔聊,跟朱啸天聊,跟陈桥恩聊,但是还要避免过多的跟徐若暄聊,免得被传绯闻。徐若暄经纪公司的团队,每天都像是怪兽守护公主一样围在徐若暄身旁,审视每一个妄图打公主的人。
“在天台吹风,不是让你拍宣传照。你得有表情的变化。”
院大楼天台,这是《流星花园》里很常见的一个场景,也是电视剧里花泽类的避风港。遇见事情,心里不爽就会躲上去吹会风。不过在杜翰文这,天台更像一个刑场,蔡月勋是拍起来感觉有些闷。
一边教育杜翰文,还得想解决办法。换人是换不了的,所以面对这些材料,就得做出一盘好菜。光骂解决不了问题,得给演员指明道路。杜翰文还算好的。起码这家伙对剧本理解很深,知道什么场景主人公是什么心态,代入的进去。但这只是成为一个好演员的第一步而已。想要成为金马影帝,要做的不光是理解人物。理解场景,还有做到可以塑造人物。显然这一点,杜翰文还不太明白,蔡月勋不得不时常停下拍摄,给杜翰文讲戏。
“花泽类这个人物,是有自己世界的人。所以你需要在心中也同样塑造一个人世界。你就像小太阳,你的世界里,所有行星都围绕着你这颗恒星在转动。但在现实世界里,言程旭是炙热的太阳,大家都围绕他在转。花泽类这颗双子星自然会需要排解的方式,所以在天台,只有你自己,就要把自己展现的像个太阳。懂吗?这时候的花泽类不是在4都在时候的花泽类,而是自我世界里的花泽类。”蔡月勋认真的看杜翰文的表情,希望杜翰文可以理解。
理解还是可以的,蔡月勋讲解的很直白。杜翰文不觉得自己理解能力是零,所以很明白小蔡导演的话。不过明白归明白,实践出真知,大家都退开,自己重新站在天台边,等风吹起时候,做的表情蔡月勋还是不满意。
“有进步,不过需要更自然。”蔡月勋鼓励着,虽然自己都不知道进步在哪里,场面话嘛,还是得说。你把男主角打击到不会演戏了,结果不是换角色,铁定会是制作人的怒火发泄到自己这个救火队长身上。柴制作三天来一次,来的那次必定要跟杜翰文聊一个小时。顺序还排在另一位制作人之前,自己这个导演只能排第三位。颇会做人的小蔡导演,很明白形式比人强这句话的含义。
杜翰文苦苦思索表现自我世界的表情应该怎么做,对于非科班出身的自己,甚至算是人生头一次拍戏。这种进阶技巧,还真是有些让自己有些抓不到头绪。好在还可以理智的分析,去推敲。花泽类这个角色不就是个闷骚嘛,所以闷骚的自我世界应该是怎样呢。杜翰文开始把自己认识的闷骚男都从记忆里找出来,仔细回忆。
第四次拍摄,蔡月勋看着监视器,镜头外吹风机吹起的风拂过杜翰文脸颊,带起几根不甘寂寞的发梢。侧脸是真的帅,其实这个镜头只看脸就足够了,但想要更好,十五秒镜头,剩下的七秒钟,就需要杜翰文接下来的表现。
闭眼,微笑,缓缓张开双手,蔡月勋通灵一样几乎是在同时,切到二号摄影机,那是一个拍背影的固定机位。棒,终于明白偶像剧是什么的,偶像剧就是让偶像在镜头尽情耍帅啊。景深镜头不需要你忧郁,不需要你体现心理活动。只需要你照着剧情去做一个帅哥最应该做的事情,比如现在像个拥抱世界的美男一样,张开怀抱,放空,微笑,镜头就会很美。
蔡月勋知道自己是在把这帮演员初丁往演员的另一条路上带,偶像剧演员实在不能算是正儿八经的戏剧演员。但面对这帮连镜头感都缺失的帅哥能怎么办呢,他们就是天生为拍偶像剧而生的。想要正经成为演员,至少还得有几年的努力。可惜时间不等人,等自己把他们培养成合格戏剧演员,柴姐都把自己杀了百八十回了。所以,就这么拍吧,反正日本人对这事儿也有经验,演技不足就要用镜头补。镜头足够美,那就足够了,观众不会太计较演技的事情。
蔡导这一招是极为有效的,起码让几位帅哥对拍戏这事儿不再畏惧如蛇蝎。能兴高采烈的去拍戏,自信有了,镜头前自然会放的开。虽然演技依然就是那样,不过在平常人,比如围观的学生眼中,演员的样子起码是出来了。就是表现自我嘛,怎么帅怎么来,这一点倒是跟几个花样男子在剧本里的定位一样。小蔡导演在心里庆幸,幸好是部偶像剧。要是部乡土剧,遇上这几个货,哭都没眼泪。
成功结束这个天台镜头,杜翰文一看后边,还有三组天台镜头要拍。呃,难道每次都要用闷骚的表情吗。果然拍戏不是一件简单的事情啊,演员这碗饭也没那么好赚嘛。
趁着休息的功夫,杜翰文跟今天有通告的老演员讨教演技,其实就是浦学亮了,在剧中饰演老师的角色。其实这位歌手兼主持人算起来演戏也不是他的本行,不过比杜翰文强多了,好歹人家电影也拍过,电视剧也拍过,在这一行绝对算得上前辈级人物。
“亮哥,我这么演还ok吧。”杜翰文请教着。
浦学亮很肯定的点头,“很ok啊,我要是电视机前的小姑娘,肯定会满眼红心。演戏别有太多顾虑,第一次演戏就是这样。为什么在银幕里会觉得新人演戏傻傻的,就是想的太多,想要把剧本写出来的人物演好,想要按照导演说的演。但自己又没什么经验,不懂怎么表现,最后就傻傻的跟木偶一样。其实你只要做你自己就好,偶像剧嘛,是塑造偶像的,不是为了威尼斯去拿奖,不同的目的,自然有不同的方式。”
这么说杜翰文就心安很多了,虽然小蔡导演平时不说,不过杜翰文还是能从眼神里看出来某些时候的失望。就没有哪个导演在拍戏的时候,觉得得过且过,只有真的没办法改变,才会降低标准。
“其实你已经很好了,你看仔仔一个镜头被卡了二十多次,不也还是照样在拍嘛。”浦学亮还安慰着杜翰文,弄得这家伙哭笑不得。自己入行一年了,能用仔仔的标准来要求自己吗,那也太没面子了。(未完待续。)