关于韩国电影的素材有很多,沈临也说了不少,除了分析韩国电影崛起的原因,还顺道推荐不少精品的韩国电影,当然少不了从导演角度分析下电影出彩的地方。
这一次录制的内容很足,够剪辑成两期。
《临行》录制完成,爱奇异的负责人离开,围观群众们纷纷散去准备各司其职,演员们也开始了正式拍摄前的试演。
一切恢复到正常剧组该有的样子。
“好了,咱们开始拍摄吧!”
约莫过了半小时,随着场务的打板,《那些年》真式开拍!
事实上,真正的第一个镜头是从前天开始,但那是预告片内容。
很简单几个场景,而且涉及到的角色也很少,即使这样,已然NG了不少几次。
之前已经提到一次,电影的拍摄并不是按照既定的顺序一镜到底,所以才会有剪辑师这项职业的存在!
当然,当特定条件摆在那里的时候很多拍摄也必须要迅速进行。
比如在场地受到限制时就要先从集中拍摄特定的场地的戏份,在演员档期出问题的时候就要集中拍摄有档期演员的戏份,在季节和天气环境受到限制的时候也要抓住机会迅速进行拍摄。
这么做能够节省很多费用。
当然,假如以上的这些条件都不受限制的时候,那该拍什么戏?
按照剧情发展拍摄?
不会的,大部分剧组会去拍一场简单而又有示范性的戏份。
什么叫简单?
镜头固定、道具稀少、演员少、情节简单,如果能够动作少那就更好了。
那么什么又叫有示范性呢?
尽量找寻剧组里经验丰富的演员上马,让他们拍摄这些简单的场景。
这样做的目的其实很清晰。
简单的剧情和经验丰富的剧组就意味着镜头的成功概率极大,这样就可以迅速的顺利完成拍摄,给剧组工作人员以及剧组中的新人演员带来极大的信心,增强大家的积极性。
而且从简单的戏份开始演员也可以迅速的进入状态,为后来复杂的戏份打下基础
为了开个好头,也为了给演员们树立一个好的典范,沈临决定把第一个镜头拍摄定为厕所内的戏份。
多说一句,国内也有很多大导演喜欢开镜挑战最难的镜头,比如凯歌导演,当初他在拍摄《梅兰芳》这部半部经典之作的时候,开机镜头也就是“邱如白”扔稿件的镜头,直接磨了孙红磊整整一个下午!
等下开拍的情节很简单,井伯冉饰演的老曹要求柯近藤替他代写情书并代为传递,而柯近藤反过来讨价还价。
如此而已。
演员就俩,黄萱和井伯冉,这两位在整个演员队伍里堪称老戏骨!两人的资历最深,参演过的电影电视剧最多,演技方面不用多说,虽然算不上精湛,但肯定都是合格的。
戏份内容也很简单,两人并肩而立,站着小便池边撒尿边说话;
拍摄的技术更简单,在放置着小便池墙上面架起一个固定的机位即可。
所以,无论怎么看这场戏都应该是出师大捷的。
但是拍摄时,也不知道出了什么问题,一会儿演员笑场,或者是表情不到位,一会儿摆放在‘厕所’台前的‘百事可乐’位置歪了,更离谱的,还有一次,这罐可乐居然从台上掉了下来!