当然以现在的眼光来看,诗词都是很有艺术价值,看个人爱好。
而大雍朝的词发展得很快,诗词地位差距不大,这些问题就没有那么严重。
老油条白三弄下去之后,段康又上台来,赞许地看了看洛书瑶和王青藤,接着念出了第三题:“第三题,内容,抒情,诗体,五言律诗,格式:
平平仄仄平,仄仄仄平平。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
平起首句入韵式,时间,一柱香,开始!”
这里稍微提下平仄声调,现代汉语声调中的一二声为平声,三四声为仄声。
但是,诗中的平仄却不是如此,诗中的一声二声字也可以是仄声。
平声就是没有起伏,很平的声音,比如“一”,仄声就是有起伏的声音,比如“以”。
如果诗中的一二声当成仄声,那么必须要读出起伏的感觉。
举个例子,“春”在现代汉语是一声,属于平声,那么在诗的格式里要是属于仄声的话,要读成“春~~”。
必须有个起伏,读的时间长点。
所以理解这个,就能理解诗的平仄。
总结就是,诗的平仄是靠读的时候是否有起伏和时间长短来分的,没有起伏,就是平,有起伏,就是仄。
并不是一二声一定是平声,三四声一定是仄声。
所以,要是穿越回古代,当文抄公也是很有风险的,尤其是抄律诗。
因为律诗有严格的声调韵律,主要体现在读或唱的时候平仄的起伏,绝不是只是写出来就行!
如果你当众读自己的诗,连平仄韵律都没有,古代文化人一看就知道你不专业或者是抄的。
所谓吟诗作对,必须要“吟”才可以,而且“吟”的时候,千万不能瞎鸡儿吟,因为古人可以通过你吟诗的起伏,判定平仄的格式,就可以判定出你到底懂不懂诗。
所以诗为什么又叫诗歌呢,因为诗,就是用来吟和唱的,不是拿着写的!
所以要穿越的小伙伴注意,在古代,最好不要做文抄公,尤其是抄诗,因为你一读诗就露馅了!
这也是为什么顾正言很少在读书人面前念诗的原因。。。
因为怕翻车。。。
当然,平时要求可能没有那么严格,但是台面上的诗,一定要严肃严谨,每一个声调韵律都不能读错!
顾正言看到第三题,已经无语了。
这就是学宫级诗词大比吗?太专业了吧?
自己还想当文抄公,这还当个锤子?记忆中哪首诗词是这个格式都不知道,就算再好也不行啊。
文不对题啊。。。
这道题目的体裁为律诗,律诗一般有八句,超过八句的叫排律,平仄也有严格的格式。
这个格式属于经典的“平起首句入韵式”,比如李商隐的《晚晴》就是此格式。
台上四人听完题目,又开始提笔,不过这次另外两个才子写得很快,他们知道反正都赢不了,已经开始放飞自我了。。。
“沙沙~”
“时间到!止笔!”
四人停笔,王青藤第一个念道: