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第六章（第2页）

然衔接。京韵大鼓的表演形式是一人站唱。演员自击鼓板掌握节奏；主要伴奏一般为三人，所操乐器为大三弦、四胡、琵琶，有时佐以低胡。

京韵大鼓曲目基本属短篇唱段，曲目有继承于木板大鼓的《单刀会》、《战长沙》、《博望坡》等数十段，有由刘宝全、庄荫棠、白云鹏等人根据子弟书作品整理的《刺汤勤》、《白帝城》、《探晴雯》、《黛玉焚稿》等，还有一些写景抒情的小段，如《丑末寅初》、《风雨归舟》、《八爱》等。

《丑末寅初》

《丑末寅初》又名《三春景》，是京韵大鼓历经几代艺人传唱不绝，脍炙人口的唱段。全曲由九对句子，每个下句均是多层次的长句。早年只作为《南阳关》的“帽儿”演唱后成独立唱段。作品以极简练的笔触，形象地描述了丑末寅初这一时期，古代人民的生活景况，犹如一幅生动古朴的画卷。它的腔调流畅，节奏活泼，短句大腔搭配巧妙。悠扬婉转的唱腔，使人们得到充分的艺术享受。

梅花大鼓又名梅花调，是一种起源于北京，在天津发扬光大的曲艺形式。演员一手持鼓棒，一手持板，面前有一个类似京韵大鼓使用的用鼓架支撑的扁鼓，边唱边用鼓板打拍，同时有乐器伴奏。

发展历程

梅花大鼓脱胎于清末流传在北京北城

大一带的清口大鼓。20年代，职业艺人多在南中城演唱，称为南板梅花调，把原来北城的国“清口大鼓”称为“北板大鼓”。梅花大鼓上产生较晚，距今不足百年，其创始人已无从

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考悉，通常认为是满族文人所创，故名梅花调，后称梅花大鼓，演唱者有满族子弟和民间艺人。当时满族住内城，艺人住外坡，因此从地区上分为北板梅核调和南板梅花调。北板梅花调唱腔古朴。五十多年前的艺人刘茸臣、王宪臣在北京电台演唱，定名北板大鼓，缓慢舒徐，如怨如诉，沙哑的嗓音，更添苍凉凄恻之感。北板终因节奏太慢，且少变化，所以知音甚少，五十年前已有曲高和寡之叹，刘、王两大师去世之后，后继乏人，遂成绝响。南板则传唱至今。

艺术特征

梅花大鼓因演唱者击鼓，并用三弦、四胡、扬琴、琵琶等乐器伴奏，五样乐器像梅花的五个花瓣，俗称为“梅花五瓣”，而定名为“梅花大鼓”。它的表演程式是：一般在前头先加四、六、八句书篇闲文，接着即为慢板，唱几“落儿”（段儿）后，接“怯何”、“野鸡溜”（比慢板拍子加快），再转“上板”（快板）。收腔后，再唱几句书尾，即算一阕。

梅花大鼓原为一人演唱，四人伴奏。后来也采用过两人对唱的形式。在伴奏上还

出现过“换手五音联唱”的情景。即演员击板、司鼓，四人伴奏使用五种乐器。从左向右，第一个人右手打扬琴，左手按第二个人的三弦；第二人右手弹三弦，左手按第三人的四胡弦；第三人右手拉四胡，左手按第四人怀中的琵琶；第四人右手弹琵琶，左手打第二架扬琴。如此联弹下去，伴奏手法灵活，往往博得听众的喝彩。但难免喧宾夺主，影响演唱。故这种联弹演出形式，常作为重头戏，安排在后场。

梅花大鼓还有一种类似杂技的演出形式：“五音连弹”：伴奏乐师第一人右手演奏扬琴，左手为第二人的三弦摁弦；第二人右手弹拨三弦，左手为第三人的四胡抚弦；第三人右手为四胡拉弓，左手为第四人的琵琶摁弦；第四人右手弹拨琵琶，左手演奏另一架扬琴。甚至还有“七音连弹”。

新时代的梅花大鼓

建国以后，为了表现新的生活，演员、弦师和作曲家对梅花大鼓不断进行了改革。“慢板”唱腔中开始的“哎哪”取消，末眼起唱改为板上起唱；压缩了唱腔旋律，字少音长的弊病得到改变；伴奏音乐——特别是上、下三番得以丰富；花五宝在《傻泄》中创造了“哏头板”、“原板”；周文如在《罗昌秀》中创造了“散板”；花五宝、马涤尘、李光等在《英娘恨》中发展出了“摇板”；《二泉映月》等唱段还引进了歌曲、戏曲等。这些改革，使得梅花大鼓获得了新的生命力。

梅花大鼓的曲目，多为表现儿女情长

◆梅花大鼓伴奏乐器“扬琴”

的悲辛故事。传统曲目有《黛玉葬花》、《黛玉悲秋》、《宝玉探病》、《宝玉劝黛玉》、《探晴雯》、《黛玉思亲》、《昭君出塞》、《杏元和番》、《蟠桃会》、《目连救母》、《雷峰夕照》、《王二姐思夫》、《青楼遗恨》、《指日高升》、《拆西厢》、《老妈上京》等。

“马街书会”是全国曲艺行当的交流盛会，距今有近700年的历史，每年农历正月十三到十五为书会的会期。2006年5月20日，“马街书会”被国务院正式公布为“第一批国家级非物质文化遗产”。

历史上的马街书会

马街位于河南西南部，伏牛山东麓，

大西依大山东临平原，现在隶属河南平顶山市中宝丰县杨庄镇，离城7。5公里。这里原名马国渡店，后又称过马渡街，历史上曾经是一个上“商贾云集，物产集散”的繁盛之地。下马街广严寺及火神庙的碑文记载：元五朝延佑年间，马街书会初具规模，每年约有千千名艺人前来说书，清代同治年间尤为兴

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盛。曾经在南阳府做过儒学教谕，晚年回乡当上书会主持人的文人司士选，在同治二年（1683）对书会进行了一次统计。他让这一年赶会的艺人到火神庙里进香钱，香案前放一口大斗，每人只许进一文，后来一数达2700文，这就意味着到会的艺人有2700人。农历正月十三书会召开，自元朝开始就形成了传统，届时河南各地以及山东、湖北、陕西、安徽、河北、四川等省成百上千的民间曲艺艺人，负鼓携琴，汇聚马街，说书会友，弹唱献艺。会上曲艺种类繁多，曲

222目丰富多彩，有河南坠子、湖北渔鼓、山东琴书、凤阳花鼓、上海平话、徐州琴书、三

弦书、大鼓书、评书、乱弹、道情等。形成绵延600多年而不衰的“马街书会”。

书会特点

在书会的艺人堆里，有名家大腕、高龄老人，也有四、五岁的儿童。有三口之家组成的、也有几人联帮组成的说唱团，配合十分默契。一般来说，书会的特点如下：

1、打擂

每年的马街书会都要评出“书会状元”。“状元”都是唱得最好的，书价最高

2、乐器

在历届马街书会上都可看到一种极为普通的乐器，也就是河南坠子里说唱最常用的一种叫“简板”的乐器。该乐器宽3厘米，长30-40厘米，一般用梨木、红檀木制作，音色微颤清脆。

还有一种艺人们自制的乐器，这种乐器是艺人腿上绑着的一个可拉动的木锤，能击打木管，随着说唱内容，感情的变化，艺人可用脚牵动木锤快慢相宜地敲击。

另外，艺人们还创制了许多风格迥异的乐器，如大小古琴，坐立弹拨式的古琴，肩扛式弓子拉古琴（类似小提琴），这些乐器音色古朴、浑厚。